Akvarel botanika vznikla v 17. století. Při studiu rostlinného světa se umělci snažili co nejrealističtěji vysvětlit zvláštnosti tvarů a odstínů rostlin a pečlivě vykreslovat nejmenší detaily. Takový trend v malování se stal skutečným uměním. Obrazy květin, bylin, hub, ovoce používané k vytvoření botanických atlasů. Dnes tento trend opět získal popularitu. Určitě je zajímavé, aby se mnoho lidí seznámilo s takovým tématem a vyzkoušela si ruku při psaní alespoň jednoho botanického náčrtu. A tak jsme si pro dnešní hodinu vybrali nekomplikovaný příběh - hyacint, který se i nováček dokáže vypořádat s kresbou.
K práci potřebujeme:
Krok 1. Pomocí tuhé jednoduché tužky vytvořte detailní nákres květiny. Nakreslíme tlustou stopku,Doplňujeme základnu mäsitými podlouhlými listy.
V horní části šipky vytvoříme nevyztužené květy, dole nakreslíme kvetoucí květy pěti okvětních lístků. Eraser zrušte náčrtek dalších řádků.
Nyní fixujte papír na povrch tablety a přesuňte se na další krok - vyplňte akvarel.
Krok 2. Začínáme kreslit z pediklu. Mixujte na paletě dva odstíny: purpurové a spálené. Tlumená směs předepisuje základní barvu šipky.
Krok 3. Dále napište barvu listů. Vytváříme žlutozelené akvarely s podsadou, a se zelenou upravujeme stínované plochy, které poskytují podrobnosti vizuálnímu objemu.
Zatímco barva nebyla vysušena, pomocí párátka škrábáme texturu na listí. Barva se rychle vstřebává do škrábanců a vytvoří realistický efekt žíly.
Krok 4. Velké tahy tekuté indanthrenové modré jsou položeny pod květenství. Stejně nasytí stín na listí.
Krok 5. Po vysušení vrstvy, od vrcholu květenství, nakreslete květiny. Hroty nevyztužených květin odrážejí teplý tón - bledý fialový. Stíny a pruhy pupenů jsou zpracovány kobaltovou modrou nebo modrou barvou.
V procesu kreslení pomocí tenké štětce lehce obejdejte obrysy světelných okvětních plátků. Kontrastní stíny zvýrazňují indigo.
Krok 6. Doplňte studie bledě modrým postříkáním.
Botanická studie připravená.
